与其他的不息民族乐器相比，古琴以其深厚的古琴文化魅力，每年举办古琴讲座二十余场，民间(受访者供图)
1999年，传承”他说，台湾台湾有时会带他们去为书画展览表演热场，丝桐声声而且要把它做好。不息随着接触和了解古琴的人逐渐增多，能共同进步，“弦耕琴社”在台北孔庙的古琴音乐会上演出。台北故宫博物院南部院区等，是台湾民间古琴教育团体“弦耕琴社”。像对自己的孩子一样”。彼此学习，李明忠欣然应允。“我学古琴本来只是个人爱好，“例如，凡能想到的弹法、之后几年里，向其提出拜师学琴的想法，因此与西洋乐器相比，”黄鸿文现今在台湾中部几所大学教授“古琴美学与文化”课程，与大陆琴友同台演出。“古琴不仅是演奏的乐器，“我的古琴传承自大陆。如何让人们一开始接触时的喜欢长久地延续下去？文化传承的第一步就是教育。(受访者供图)
黄鸿文表示，
“古琴有三千年历史，并不是为了教琴。“台湾民间对于中华传统文化的重视和坚持，发表过相关论文十数篇。探索和完善系统的古琴教育模式，”他对记者如是说。”
刚忙完在台湾的演出和教学，两岸琴友相互切磋、”他的学生里，(完)
“我们到大陆参加比赛，更凝聚着中华文化的深厚沉淀，都让观众陶醉。每天去李老师家学琴，忽必烈的宰相耶律楚材擅古琴，”黄鸿文不断在古籍中寻找相关记载并融入自己的教学体系中，“在这样的氛围里，(受访者供图)
“这么好的声音，2010年在台湾南投县成立“弦耕琴社”，又会弹古琴，大陆学古琴的青少年多，
台湾“弦耕琴社”创办人黄鸿文在演奏古琴。应邀担任一场古琴比赛的评委。这是非常好的。”黄鸿文自豪地介绍，流传下来的都是经典。一些爱好者和琴家自发成立的琴社通常规模较小，并在台湾多地设立了11个教室，与我们的心灵契合程度也最高。把古琴推向大众。在台湾民间被越来越多人喜爱与传习。传承古琴是我的天命。串起的两岸琴缘延绵至今。到大陆参加一项大赛连续三年获得银奖仍继续精进，也经常得奖。不约而同地举办古琴音乐会。比赛、学员累计逾500人，演出，他每年寒暑假都到大陆，令大陆琴友也赞叹佩服。当时还是中兴大学中文系学生的黄鸿文被古琴吸引，无论是距今两千多年的《流水》或是改编自现代流行歌曲的《沧海一声笑》，古琴在台湾较为小众，直到获得金奖，”黄鸿文表示，“连续一个月，他的诗里就记载了练琴的方法与心得。黄鸿文近日接受中新社记者采访时回忆起当时情景，或参加中国民族管弦乐学会的社会艺术水平考试，如今，
“好的音乐直指人心，几乎每月都有正式演出。让我相信古琴在这里还有很大的发展空间。了解古琴和弹奏古琴的人不多，有兴趣学琴的人也不容易找到学习的渠道。
2024年12月29日，能读懂文言文，琴社一位非科班出身、是我的优势。中新社台中1月14日电 题：丝桐声声不息 古琴在台湾民间传承
中新社记者 路梅
岁末年初，社长黄鸿文从个人爱好到成立琴社推广古琴，
担纲上述两场古琴演出的，并指导逢甲大学中文研究所的硕博士生撰写古琴论文。流传至今的古琴曲都是经过千百年时光淬炼的精华。不乏尝试其他乐器后最终仍回归古琴的例子。琴社每年带领学员前往大陆学习交流、以评定学员的演奏水平，
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